A project by: Elena Mazzi in dialogue with Mauro Millán and Eduardo Molinari / Curator: Emanuele Guidi /  Exhibition: AR/GE kunst, Bolzano (11.06.2021–31.07.2021); Södertälje Konsthall, Södertälje, Sweden (20.08 – 02.10.2021); Castello di Rivoli, Torino (collection) / Exhibiton Design: Studio GISTO (Alessandro Mason) / Collaborator: Erik Raffaini / Photos: Tiberio Sorvillo


from the introductory text published by AR/GE kunst:

"The exhibition at AR/GE kunst is the first exhibition phase that follows the in-depth research process of the artist in Patagonia, for years at the center of the struggles, claims and recoveries of the Mapuche people. Silver Rights focuses on the ancestral link of communities with the land (mapu) that has been worn down and denied by colonizing forces, which have changed over the centuries to gradually establish themselves in recent decades through practices of a clear neo-extractivist matrix. […] The core of the exhibition is made up of a series of silver jewels worked by Mauro Millán himself and designed together with Elena Mazzi following a series of workshops on new symbols and current struggles, held with numerous members of the community. "The retrafe (the silversmith) helps to unite the collective dimension with the individual one, with the ultimate aim of nourishing the collective" Millán writes in his contribution to the book that accompanies the project, and continues: "Mapuche silverware is the synthesis of all collective needs and the tangible expression of a long and permanent conversation between the ancestors and the living of the Mapu ”. [...] The jewels are anticipated in the exhibition path by an installation created by Elena Mazzi and Eduardo Molinari in which a precise composition of drawings and images on paper and fabric are accompanied by an audio path in four episodes."

The idea for the installation project curated by Studio GISTO was born from a continuous dialogue with the artist and from the need to define an infrastructure that could relate objects of various kinds (prints of different formats and materials, audio speakers, artisanal silverware), uniting them within a narrative path.

The suspended structure, built with tracks intended for industrial slaughtering plants, is a direct reference to the theme of the intensive exploitation of the environmental heritage, and is designed as a continuous circuit within the exhibition space. The supports for the objects on display are made in 3D printing. The colors chosen for the various elements of the installation reflect the shades of the Mapuche flag.

The structure was designed as a system that can be easily dismantled and adapted to the different exhibition contexts that will host the exhibition: AR/GE kunst (Bolzano), Södertälje Konsthall (Södertälje, Sweden), Castello di Rivoli (Turin).

dal testo introduttivo pubblicato da AR/GE kunst:

“La mostra presso AR/GE kunst è la prima fase espositiva che segue l’approfondito processo di ricerca dell’artista in Patagonia, da anni al centro delle lotte, rivendicazioni e recuperi del popolo Mapuche. Silver Rights si concentra sul legame ancestrale delle comunità con la terra (mapu) che è stato logorato e negato da forze colonizzatrici, mutate nei secoli per instaurarsi progressivamente negli ultimi decenni attraverso pratiche di chiara matrice neoestrattivista. […] Il nucleo centrale della mostra è composto da una serie di gioielli in argento lavorati dallo stesso Mauro Millán e disegnati insieme ad Elena Mazzi in seguito ad una serie di laboratori sulle nuove simbologie e lotte attuali, tenutisi con numerosi membri della comunità. “Il retrafe (l’argentiere) aiuta a unire la dimensione collettiva con quella individuale, con il fine ultimo di nutrire il collettivo” scrive Millán nel suo contributo al libro che accompagna il progetto, e continua: “l’argenteria mapuche è la sintesi di tutti i bisogni collettivi e l’espressione tangibile di una lunga e permanente conversazione tra gli antenati e i vivi del mapu”. […] I gioielli sono anticipati nel percorso espositivo da un’installazione realizzata da Elena Mazzi ed Eduardo Molinari in cui una precisa composizione di disegni e immagini su carta e tessuto sono accompagnati da un percorso audio in quattro episodi.”

L’idea per il progetto di allestimento curato da Studio GISTO è nata da un dialogo continuo con l’artista e dalla necessità di definire un’infrastruttura che mettesse in relazione oggetti di varia natura (stampe di diversi formati e materiali, speaker audio, opere artigianali di argenteria), unendoli all’interno di un percorso narrativo.

La struttura sospesa, realizzata con binari destinati agli impianti di macellazione industriale, è un riferimento diretto al tema dello sfruttamento intensivo del patrimonio ambientale, ed è pensata come un circuito continuo all’interno dello spazio espositivo. I supporti per gli oggetti in mostra sono realizzati in stampa 3D. I colori scelti per i vari elementi dell’installazione riprendono le tonalità della bandiera Mapuche.

La struttura è stata pensata come un sistema facilmente scomponibile e adattabile ai diversi contesti espositivi che ospiteranno la mostra: AR/GE kunst (Bolzano), Södertälje Konsthall (Södertälje, Sweden), Castello di Rivoli (Torino).